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春光明媚的三月,亚洲国际顶级设计大展“设计上海”在上海刮起了一阵设计狂潮,来自全球30多个国家和地区的400多个顶尖设计品牌集中亮相,给全城带来了一场奢享豪华的超级视觉盛宴。

身为设计文化的头号粉丝,怎能错过「设计上海」。这场亚洲最大规模的国际顶级设计展于3月8日震撼回归,在上海展览中心上演一场创意不设限的设计狂欢!「设计上海2017」将集中呈现全球400多个顶级设计品牌,众多大牌亚洲首发千余设计新品。快跟上小浪的脚步,尽情感受“设计上海”现场嗨爆的氛围,浪眼捕捉全球各大品牌都带来了哪些创意味儿十足的设计呢?!

独具匠心和巧思的设计让人叹为观止,同时也让人看得眼花缭乱。怀着朝圣的心逛完整个展会后,我惊喜地发现,在这个汇集世界顶尖设计的战场上,中国原创设计表现十分惊艳。

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过去很多年,中国市场深入“贯彻”鲁迅先生的“拿来主义”,看到外国好的设计、好的产品不管三七二十一,先拿来再说,于是造就了中国“山寨大国”的称号。世人在嘲笑“made
in
china”的同时,也深深为中国设计感到担忧:什么时候才能实现从“中国制造”到“中国创造”的飞跃呢?

小浪避开了排队入场的人群,早早到达了现场。精彩绝伦的展场预告是否已经吊足了你的胃口?你是否也在踌躇怎样逛才是看全设计上海最完美路线?展览开幕首日小浪为你献上一份干货满满的现场观展报告,看过这些设计,便是一场完美的设计上海之旅。

有人笑称,从“中国制造”到“中国创造”,隔着365天的雾霾。然而当很多人还在嘲笑或担忧的时候,中国设计师们已经开始行动,他们用时间和实力证明了中国原创设计已然雄起。2017设计上海就是中国原创设计的一场逆战之旅,在这个风起云涌的设计战场上,中国设计已经登场。不信你看!

看点一 国际化品牌:分享全球设计最前沿

羊舍

Magis

图片 3羊舍《用时间造物》展览现场

图片 4▲MILA系列塑料椅

图片 5边上的风景

Magis此次展出的大部分产品都来自全球知名设计师的设计,出自当红西班牙设计师贾米•海因之手的名为MILA系列塑料椅称得上是本次设计展中最受期待的产品之一。为了满足中国市场对各个风格领域的家具的需求,Magis也展示了一些置于办公展示场所,和应用特殊材质的设计。除家具产品外,此次Magis还展出了一系列家居装饰产品与儿童家具。对于此次来到“设计上海”,Magis全球运营总监Alberto
Perazza先生表示非常开心可以来感受设计品牌在中国的发展状况,通过与观众和客户的交流和观察,能够充分了解亚洲市场与欧洲市场的异同。

图片 6“和纸的印迹”收纳系列

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图片 8榫卯的重构

▲使用欧洲传统金属工艺制作的烛台能让观众感受一番理性设计中蕴藏历史与文化感的独特魅力

W+S 世尊家居

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图片 10未墨系列

▲Magis全球运营总监Alberto Perazza先生

图片 11未墨系列

SELETTI

图片 12未墨系列

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图片 14未墨系列

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稀奇艺术

放眼望去今年的当代设计馆,最吸睛的品牌莫过于SELETTI展区,浓墨重彩的波普风格展示与产品在展厅中独树一帜。整个展区就像一个包装超级精美的礼物,等你仔细去探索每一个产品背后的文化故事。

图片 16稀奇艺术2017设计上海展位

图片 17▲图样取材于佛罗伦萨各皇宫建筑的一组套盘设计

图片 18仲夏艾美丽

图片 19▲SELETTI与艺术工作室CTRLZAK合作的Hybrid系列餐具:一半中国陶瓷,一半欧式陶瓷,一盘子演绎两种文化。

图片 20白色骨瓷杯

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图片 22情侣骨瓷杯

图片 23▲SELETTI的爆款产品猴子灯

图片 24欢乐天使

Monkey
Lamp猴子灯是SELETTI最为经典的产品之一,也是意大利设计师MarcantonioRaimondi
Malerba非常受欢迎的作品,在今年的展馆中继原本的纯白色之外又增加了黑色,这些淘气又可爱的小猴子无论何时都能收到来往人群强烈的好奇和围观。猴子灯的举止和神态,就像顽皮的孩子。摆在家里的猴子灯,就好像“溜进”家里拆解吊灯,偷走灯泡的小猴子,又好像是小猴子溜到房间里,随便偷走些感兴趣的东西。今年,SELETTI为中国猴年独家推出限量版“金色猴子灯”200个,这组猴子灯只在中国市场发布,金色的猴子,结合红色的灯头,充满了中国元素。

图片 25小超人

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平仄

继猴子灯大获成功之后,Marcantonio又一次与SELETTI合作了一系列型号迷你的Mouse
Lamp老鼠灯。“复刻动物,是一件我一直在坚持做,能给我带来满足和快乐的事情,把设计和艺术和谐的结合在一起,让我觉得自由。”Marcantonio在接受小浪采访时说,“相对于已被很多次创作的过于可爱的动物形象,我更喜欢选择一些特别的动物。因为老鼠这个动物,当人们提到它总有一种很矛盾的心情,那么把它用来当做设计元素反而会得到更有趣的效果。”

图片 27景泰蓝提盒

图片 28▲意大利设计师,艺术家MarcantonioRaimondi
Malerba

图片 29景泰蓝提盒

MOROSO

图片 30景泰蓝山水捧盒

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图片 32塔式提盒

位于SELETTI隔壁的MOROSO则是另一番迥然不同的自然风格。今年的展台布置的理念就是要打造一种亲近人居的环境,让参观者能够深深感受到亲密和熟悉的氛围。

图片 33圈椅

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FRANK CHOU DESIGN STUDIO

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图片 36Frank
Chou Design Studio 2017设计上海展位

▲Moroso的展区装饰将“鱼骨”元素融入设计中,以要打造一种亲近人居的环境,让参观者能够深深感受到亲密和熟悉的氛围。

图片 37Fan
Chair

HAY

图片 38Fan
Side Table

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图片 40Suit
Single Sofa

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图片 42Suit
Sofa

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梵几

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图片 45马扎

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图片 47平云衣架

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图片 49青山椅

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图片 51螳螂椅

ZAHA HADID

MZGF木智工坊

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图片 53无边电视柜

Zaha Hadid连续第三年参加设计上海,这次展览展出了Zaha
Hadid离世前创作的部分限量作品,完美的展示了其精湛的设计技艺和对材料的不断探索。

图片 54功夫茶几

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图片 56露珠茶几

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图片 58贝椅

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图片 60花瓣休闲椅

看点二 中国原创品牌:佳作不断 应接不暇

ROOY如翌

稀奇艺术

图片 61观石

稀奇艺术的展区在此次设计上海的展馆中也是无时无刻不在人群爆满的状态。大面积的标志性绿色作为主题色,像一只装满礼物的糖果盒。此次展览稀奇艺术带来了11款与艾美酒店及度假酒店合作推出的限量版雕塑作品:“仲夏·艾美丽Ai
Mei ·
Midsummer”,其服饰设计灵感皆来源于11家不同的艾美酒店所在的城市,生动地刻画出浓厚的当地文化及生活。

图片 62镜花缘

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图片 64轻扇

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图片 66扇月

除此之外,由稀奇艺术与梅森陶瓷共同倾心打造的合作作品——“欢乐天使”(Angel
of
Joy)将再度亮相。这款作品的造型源自稀奇艺术经典作品——《彩虹天使-虹》,由300多年历史传承,素有“白色黄金”之称的欧洲第一瓷器品牌德国梅森陶瓷精心制作,天使身上的手绘昆虫与植物图案由著名生物学家兼画家Maria
Sibylla
Merian创作,作品象征着欢乐、幸福和宁静。德国梅森代表着欧洲古典匠人文化流传至今,收藏者不乏西西公主,蓬巴杜夫人等中外闻名的历史名人,稀奇则代表着澎湃发展的中国当代艺术,收藏者不乏王石、马云等当代中国精英和新贵。东方与西方,古典与当代,在这次合作中完美交融。

图片 67云萍

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吱音

▲Angel of Joy

图片 69吱音
2017设计上海展位

图片 70▲小超人

图片 71好奇书桌

同时在本次展会上,稀奇艺术将会呈现由品牌创始人,著名艺术家向京和瞿广慈分别创作的最新稀奇艺术雕塑作品:“亚当与夏娃”和“小超人”,以及问世于2016年3月的“稀奇匠人”系列生活方式产品。从已成为现象级产品的“不伞”系列手工伞,到手工打造的高级骨瓷杯和玻璃杯,现场观众将亲身体验作为国内第一艺术品牌——稀奇艺术在进军生活方式领域仅仅1年时间的累累硕果。

图片 72拂袖椅和拂袖吧椅

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图片 74行走衣柜

▲稀奇白色骨瓷杯

图片 75日出梳妆凳

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LEEDARSON

▲稀奇艺术创始人,艺术家瞿广慈

图片 77LEEDARSON2017设计上海展位

FRANK CHOU DESIGN STUDIO

图片 78君子·提香

作为中国最具有代表性的独立产品设计工作室之一,FRANK CHOU DESIGN
STUDIO在创始人周宸宸的带领下,团队通过独特而客观的视角,擅长捕捉材料与事物的本质,创造优雅且具有时间感的作品。提到本次FRANK
CHOU的参展产品,不管是融合多种材质的「Fan
Series」,还是以高级时装为灵感的「Suit
Series」都自然的向观众阐述着世界通用设计语言下的美学形式。此次展览中,FRANK
CHOU DESIGN STUDIO与梵几品牌合作的新品也将首次亮相。

图片 79天地·怀素

图片 80**「优雅背后

图片 81天地·研山

  • Fan Series」**

图片 82天地·织雨

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▲Fan Chair

YANG
HOUSE杨明洁的“边上的风景”和“竹之光”,W+S吴滨的“未墨”系列,稀奇艺术瞿广慈的“欢乐天使”系列,平仄傅军民的景泰蓝系列,Frank
Chou周宸宸的Fan系列,ROOY如翌袁媛的“轻扇”、“云萍”…无不代表中国原创设计在国际舞台上发出无声的呐喊。

Fan Chair
巧妙的将金属质感与木质、布艺肌理的交融最大化,从视觉、触觉上带来“感官多元”的体验。

可以看到,越来越多的中国设计师推出了自己的原创品牌,中国原创设计的大量涌现,无疑昭示着中国设计行业的快速转变。甚至越来越多的西方品牌在请中国的设计师做设计,比如今年设计师吴滨就收到两个著名意大利品牌的邀约。

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一方面有杨明洁、吴滨、瞿广慈、傅军民等优秀而资深的设计师、艺术家在前方领路,另一方面,周宸宸、袁媛等新锐设计师在世界舞台崭露头角,我们有理由相信,中国设计越来越成为一股不可忽视的力量。

▲Fan Side Table

当然,相比于吸人眼球的原创设计,原创品牌的生命力更在于产品的品质。从2017设计上海展也可以发现,越来越多设计品牌回归手工制作,工业时代的机械化生产已经不能满足人们对于高品质生活的追求,“工匠精神”打磨出来的精品越来越受到人们的推崇。

Fan Side Table
是一次调和生活趣味与构成主义的大胆尝试。从功能需求出发,剥离一切装饰性元素的设计修辞使得结构变成造型的一部分。错落分布的面,形成了非对称的效果,即使处于静态,却依然能够传递具有跳跃性的动态视觉效果。

“一个国家的设计实力或许并不体现在那些看似喧嚣、浮华、宏大的表面,而是在于这个国家究竟有多少人愿意为了一件单纯而美好的事物坚持几十年甚至几百年。”正如设计师杨明洁所言,中国原创设计的崛起离不开设计师伟大的坚持,但不可否认的是,大众对设计的日益尊重为原创设计造就了一片沃土。

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在日渐成熟的设计环境下,我们可以乐观地预见中国原创设计的未来。中国人的思维方式和生活哲学与西方世界是完全不一样的,中国文化所蕴含的东方美学也许只有在中国人的演绎下才能彰显出本质的魅力。

▲Suit Single Sofa

除了中国原创设计,在全球化的背景下,我们也看到越来越多中国元素被运用于设计之中。在这次设计上海展上,意大利家居品牌Seletti与CTRLZAK艺术及设计工作室合作打造的Hybrid系列餐具就融合了中西合璧的设计概念,以骨瓷为材质,每种产品的装饰均有中国和西方两种风格文化的色彩图案组成。一半中式雅韵,一半欧式古典,一盘子承载两种截然不同的文化,奇妙而和谐,BRAVO!

一次有关“家具”与“时尚”结合的细分设计尝试,用贴近高级时装的造型手法及材料搭配,打造内敛优雅家居产品。

在国力日益强大的今天,我相信中国对世界的影响将越来越大。全球设计的未来一定少不了中国的身影,原创设计的舞台也一定少不了中国原创设计。期待未来中国设计师在自我反思和分析中,创造更多令世界惊艳的中国原创设计。

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▲Suit Sofa

平仄

在文学家眼中,平仄是诗;在设计师眼中,平仄则是基于线条的曲折有致,是基于生活方式的哲学思辨。平仄作为创新的中式品牌,从传统家具的领域超脱出来,体现独特的文化底蕴与时代精神。除实用与审美外,平仄品牌给家居生活注入全新文化内涵,带来的是精致的生活环境,以及精当的生活智慧。在今年的展位设计中,平仄的展区入口橱窗很惊艳,中国传统风格的器具配合复古浓郁的色调,别具一格。

图片 88▲展览入口展示橱窗

图片 89▲塔式提盒

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先生活

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由设计师温浩协同广州美术学院发起的原创品牌“先生活”,此次携带新鲜出炉的设计新品亮相设计上海。先生活以平衡,持久的东方美学,创造和谐,平静的生活空间。

梵几

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3月8日,梵几开启多方跨界联动,首度重磅亮相亚洲国际顶级设计展“设计上海”,与退化建筑研究室共同策划,双展同呈。在设计上海主展区,以「管中窥豹」概念呈现梵几本线家具力作,全新时尚系列也将正式公布,由新锐设计师周宸宸首开设计概念款,同期以大胆有趣的「麻将」主题概念结合POP-UP
STORE亮相上海新天地,线下限量发售梵几2017新品。作为中国原创家具品牌中代表性的品牌之一,梵几此次以先锋概念与极具中国风的双展空间降临魔都,重新描绘了当代家具语言与中国经典文化的匹配特性,期待为热爱设计的朋友带来不一样的创作面貌。

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梵几设计上海主题双展

「管中窥豹」及「麻将」主题双展的空间设计由退化建筑研究室提供策划。来自厦门的退化建筑研究室是一个尝试将建筑空间与不同媒介对接,输出城市和建筑观念的实验室,在研究中寻找建筑的趣味和可能,在商业项目中,也积极实践这些观念。此次受梵几之邀,以建筑、平面、艺术等多媒介,为家具陈列表达带来新颖的阅读视角。

梵几设计上海的跨界计划展现了梵几不同以往的空间概念,家具作品以多元的呈现方式在当代视野与东方思维里建某种对话,也是梵几对未来中国家居多样可能性的探索,从中亦可以看到作为原创设计师品牌不断突破的尝试。

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图片 97梵几「管中窥豹」主题展

此次设计上海的梵几展位,是一个纵深的橱窗,梵几将5*6m的展位空间切割成不同平面,像一个平面层次的透叠。人在展位外,透过橱窗看见家具的局部线条。进入展位后,
在不同空间尺度中走、看、
坐,从每个平面的开口窥探下一个空间,然后返回展位外重新观望橱窗。其中穿插着平面与空间;看与坐;审美与使用的关系。本线系列与新系列则糅合在这些关系和色彩中。

图片 98梵几「麻将」主题展

麻将是一种博弈游戏,也是中国社会复杂人际的一种隐喻,在视觉上,浓艳的红蓝绿亦形成了自身独特的视觉美学。在设计上海·上海新天地设计节上,梵几展位设置成了一个「麻将」情境,家具陈设与灯光杜撰出参与者、旁观者、等候者共存的剧场感。展览中,观众的罗织与错位,亦被纳入这个复杂有趣同时糅合东西方审美的现场。

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